Eleanor Rigby ve her şeyin başlangıcı

Liverpool’un Woolton kentindeki Aziz Petrus Kilisesi’nin kilise avlusunda bir mezar taşı Eleanor Rigby’nin adını taşıyor. Ross Benson’un 6 Temmuz 1957 Cumartesi günü yazdığı Paul McCartney biyografisinde hatırladığı gibi, “Bir buçuk kilometre uzaktaki evinden kilise kutlamasına giderken bisikletiyle fark etmeden üzerinden geçti. Bir partiye gitmiyordu ama o öğleden sonra çalan skiffle grubunun (halka dayalı çok popüler bir müzik) ilgisini çekti. Yeşil bir ceket giyiyordu ve saçını Elvis tarzı bir pompadour şeklinde geriye doğru taramıştı; bu da saatlerce banyo aynasının önünde oturmanın ve ağır dozda parıltının sonucuydu.” Skiffle grubuna, okudukları yakınlardaki okulun adından dolayı Quarry Men adı verildi ve Benson’a göre “kulağa berbat geliyorlardı.” Şarkıcı ve solo gitaristin adı John Lennon’du.

Hatıralar

McCartney birkaç kez Beatles’ın harika şarkılarından biri olan Eleanor Rigby’nin kökenine değindi. Ayrıca birkaç gün önce, bestelerine ilham veren kişilere, deneyimlere ve sanata değindiği on iki podcast bölümünden oluşan “McCartney, a life in Lyrics” serisinin lansmanı için seçildi.

Orada temanın melodisinin Bernard Herrmann’ın bir Hitchcock filmi için yaptığı müzikten etkilendiğini belirtiyor. Ve başlık hakkında şunu açıklıyor: “John’la birlikte durmaksızın geleceğimiz hakkında konuşarak dolaştığımız bir mezar var. Eleanor Rigby’nin adını taşıyan bir mezar.”.

Eleanor Rigby, 5 Ağustos 1966’da B tarafında “Yellow Submarine” şarkısıyla single olarak piyasaya sürüldü. Her iki şarkı da Fab Four’un ufuk açıcı albümü Revolver’da yer aldı. Joan Baez, Diana Ross, Tony Benett ve Aretha Franklin gibi sanatçılar şarkıya kendi cover’larıyla katkıda bulundular.

Zaman

Revolver’ın plak mağazalarına girmesinden bir yıl önce, The Beatles zaten The Beatles’tı. Başbakan Harold Wilson onları Britanya İmparatorluğu Düzeninin Şövalyeleri olarak tanıtmıştı. Onlar “dünyanın en ünlü insanları”, popüler müziğin devrimcileriydi. George Harrison’ın şöyle çağrıştıracağı bir dönem: “Beatles’la geçirdiğim her yıl yirmi gibiydi, sonsuzluk gibiydi. Belki herkes için eğlenceliydi ama Beatles’ı hiç görmedik. Birbirini asla göremeyen tek kişi biziz. “Genel çılgınlığın ortasında nispeten aklı başında dört insan gibiydik.”

Benson’a göre o zamanlar “Eleanor Rigby gibi daha derin kompozisyonlara geçtiler. Bu, Paul’ün Lennon’la tanıştığı bölge kilisesindeki mezar taşının bilinçdışı anısından ilham alan, yalnızlığın derinlikli bir incelemesiydi. Şarkı aynı zamanda ikisi arasındaki rekabeti de gösteriyor”. Lennon daha sonra şunu iddia edecekti: ‘Şarkı sözlerinin önemli bir kısmını, yüzde yetmişini ben yazdım.’ Mc’nin cevabı şuydu: “Eleanor Rigby’nin yazılmasına yardım ettiğini söylüyor. Evet… yarım satır.”

Müzik

Far Out dergisine göre McCartney’nin bahsettiği Hitchcock filmi, İngiliz sinemacının başyapıtlarından Psycho’dan başkası değil. Paul, Herrmann’ın müziklerinde elde ettiği sesten etkilendi ve yapımcısı George Martin’den “Dünden daha keskin materyal” istedi. Martin talimatlarına kulak verdi ve Eleanor Rigby’nin yaylı aranjmanlarını mükemmelleştirmek için aynı bestecinin başka bir film müziğini de (Fahrenheit 451, Truffaut’un filmi) dinledi.

Beste McCartney’e ait ancak şarkı sözlerine meslektaşları katıldı. Ve temayı simgeleyen “şu yalnız insanlara bakın” Harrison’ın bir sözü. “Şarkının kendisi, dinleyicilerin ilişki kurmasını sağlayabilmemiz umuduyla yalnızlık temasını çağrıştırmak için yazıldı.”McCartney dedi.

Çoklu versiyonlar

Uzun bir süre boyunca Eleanor Rigby’nin kurgusal bir karakter olduğu düşünüldü, ancak gerçek şu ki o (Beatle döneminden onlarca yıl önce ve konuyla çok az bağlantısı olan, yalnızca coğrafi konumuyla) var olan bir karakterdi. Görünüşe göre, 1939’da ölen yerel bir hastanede hemşireydi ve mezar taşı, Paul ve John’un henüz Beatles olmadıklarında gençlerin gördüğü mezar taşıydı. O zamana kadar bilinmeyen o hemşirenin hikayesinden çok, şarkının popülaritesi nedeniyle, bugün Liverpool’daki Stanley Caddesi’nde “tüm o yalnız insanlara” adanmış bir heykel görülebilir.

Sonunda McCartney, ilk başta adı “Daisy Hawkins” olacak olan şarkının farklı kökenlerini ortaya koyuyordu:

. Eleanor, “Help” dizisine katılan oyuncu Eleanor Bron için geldi

. Rigby, Bristol’de de yanından geçtikleri bir şarap dükkanının adıydı.

1984’te “İsmi çok beğendim” dedi. “Kulağa doğal gelen bir isim arıyordum. Ve Eleanor Rigby’nin sesi de böyleydi.”

Son podcast’in öncesinde yer alan birkaç yıl önceki kitabında başka bir anekdot anlattı: “Eleanor Rigby, çok iyi anlaştığım yaşlı bir kadına dayanıyor. Onunla nasıl tanıştığımı bile bilmiyorum ama evine gittim, üstelik bir ya da iki kez değil. Onun yalnız yaşadığını öğrendim, böylece etrafta dolaşıp sohbet edebilirim ki, benim Liverpool’lu genç bir adam olduğumu düşündüğünüzde bu çok çılgınca bir şey. Daha sonra ona alışverişe çıkmayı teklif edecekti. Bana bir liste verirdi, ben de eşyaları geri getirirdim ve onun mutfağında otururduk. Mutfağı hâlâ çok net hatırlıyorum çünkü küçük bir kristal radyo seti vardı. Bu bir marka değil; Aslında içinde bir kristal vardı. Kristal radyolar 1920’lerde ve 1930’larda oldukça popülerdi. Bu yüzden onu ziyaret ettim ve onun hikayelerini duymak bile ruhumu zenginleştirdi ve daha sonra yazacağım şarkıları etkiledi.”.

Victor Heredia

Popüler müzisyenlerimizden Víctor Heredia, Página 12’deki makalesinde Beatles şarkısından bahsetti ve Paso del Rey’deki bir ödeme işindeki “keşfini” hatırladı:

Müzik söz konusu olduğunda benim için hayatımın en heyecan verici anlarından birini temsil etmeye devam ediyor. Yaylı çalgılar dörtlüsü için yapılan muazzam düzenleme, Paul’un şaşmaz sesi ve koroların harika uyumu benim için bir şarkının nasıl çözülmesi gerektiğine dair iyi zevk ve zekanın en iyi örneğidir. Belki de daha sonra “Pepperland Suite”i ve müzikal güzelliği hayal eden George Martin’in eli, Liverpool dörtlünün doğuştan gelen yeteneğine gerekli klasik dokunuşları vermiştir, ancak şarkının ritmi ve doğal uyumu sezgiselliği gösterir. hangi şarkı sözleriyle ve müzikle ilişkilendirildiklerini kolaylaştırın. Sığınağımın fayans döşemesinde ve plak çaların önünde otururken, bu inanılmaz baladı otuz veya daha fazla kez dinlediğimde, bu türden bir analiz yapmadığım açıktır. yalnız insanlar hakkında. Şunu da itiraf edebilirim ki, o zamanlar onu dinlemenin bende yarattığı aşık olma transının üstesinden gelmek benim için zordu (…) ‘Eleanor Rigby’nin hüzünlü ve yalnız varlığının Emerson’a izin vermesine kadar uzun yıllar geçtiğini düşünüyorum. , Lake & Palmer, Mussorgsky’nin “bir sergi” resimleriyle kalbimi bir kez daha hayretle dolduracak. Ama ben her zaman yorulmadan, ilk büyük aşkım olan ona dönüyorum. Belki de ergenliğe dönmenin bir yolu olduğundan ve “Gerçekliğin güzellikle ve her ikisinin de rüyalarla birleştiği” bir dünyaya ait olmanın büyülü, samimi hissi.

Eğer şarkıya sinemadan bir şey ilham verdiyse, bu da bir filme ilham kaynağı oldu. “Eleanor Rigby’nin Kayboluşu”, Ned Benson’un on yıl önce Toronto Festivali’nde Connor rolünde Scot James McAvoy ve Eleanor rolünde Jessica Chastain rolünde yükselen bir figürle yayınlanan ilk çalışmasıydı. Gerçekte bunlar aynı trajik ve romantik hikayeyi farklı bakış açılarından (o, o, onlar) ele alan üç filmdi. Orijinal bir eser için oyuncu kadrosuna Viola Davis, William Hurt ve Isabelle Huppert gibi önemli isimler de eşlik etti. Ama orada Beatles’tan geriye yalnızca unvan kaldı.

Bir yanıt yazın

E-posta adresiniz yayınlanmayacak. Gerekli alanlar * ile işaretlenmişlerdir